martes, 4 de noviembre de 2014

Cine, ahora también en Capítulos. Historia de cuando, como y por qué el Cine invadió la TV.

La historia marca que el cine desde que fue creado por los hermanos Lumiere, siempre gozó de prestigio tanto así que fue llamado "El Séptimo Arte", la TV en cambio siempre fue acusada de idiotizar a la gente y por eso cuando se habla de TV rara vez se habla de prestigio. En la actualidad los responsables de hacer cine y de hacer series son los mismos, hablamos de actores, guionistas, productores, directores, y demás que van migrando del cine a las series y de las series al cine sin que haya diferencia. Eso sí, algunas cosas no han cambiado. Todavía no podemos conseguir ver a actores como Johnny Deep, Brad Pitt o Tom Cruise en una serie, y tampoco se pueden ver series en la pantalla grande de la manera en la que se ven películas en ambas pantallas, grande y chica. Las series fueron concebidas por y para televisión, mientras que las pelis son concebidas para ambas pantallas (aunque en los primeros años del cine no era así, era solo para la grande).
Hoy en día las cosas han cambiado, no sorprendería mucho ver a un actor o actriz groso/a del cine actuando en una serie grosa próximamente. O bien quien te dice que algún dia escuchemos a Walter White diciendo "I am the Danger" en la pantalla grande. Parecen cosas imposibles, pero no lo son... quizá hasta sean mas posibles de lo que pensamos.
Retrocedamos unos años, cuando la TV apareció en los hogares masivamente el cine ya era una industria fuerte y al igual que en la actualidad era visto como un arte, por lo que la TV comenzó a ocupar un lugar mas anárquico y liberal, de mucha menos calidad por supuesto. Los responsables de hacer cine eran completamente distintos a los que hacían TV, y eran vistos de esa forma. A fines de los 70s comenzamos a ver como comenzaban a salir series de TV que tenían un público grande, pero que obviamente las cifras de dinero que manejaban eran muchísimo menores a las del cine al igual que la audiencia era menor.
Pero fue en la década del 90 donde la TV llegó a un apogeo que se mantiene hasta nuestros días, un montón de series vieron luz verde y posteriormente fueron un éxito, de manera que la industra de la TV se volvió muy poderosa. Aunque el cine todavía era la industria dominante del espectáculo.

Pero un día, luego del comienzo del sigo XXI, todo cambió. De pronto los estudios comenzaron a tener injerencia sobre la capacidad creativa de los directores, guionistas y actores. Pronto la industria del cine comenzó a reorientarse hacia donde estaba el dinero, y no hacia donde estaba la calidad. El perfil de las películas también fue cambiado, géneros como el young adult y las películas juveniles comenzaron un apogeo. La idea era generar películas que pudieran ser vistas por un grupo cada vez mas amplio de personas, es decir la idea era que "todo el Mundo" vaya a ver a los tanques de la taquilla. El problema es que muchas veces eso significó renunciar a la calidad creativa, pero nadie puede negar que la movida funcionó.
En este contexto, resultaba cada vez mas dificil llevar a la gente al cine para ver películas que no fueran líderes en la taquilla. La gente pronto solo comenzó a ir a ver solo a los tanques de la taquilla, y eso generó una fuga de cerebros del cine. Pero también generó que muchas personas capacitadas para trabajar en el cine decidieran no hacerlo debido a que la industria del cine parecía estar cada vez mas saturada pero a la vez, era dirigida por cada vez menos gente. El poder cada vez se concentraba en menos personas, las cuales manejaban cada vez mas dinero. La gente por otro lado, empezó a ir cada vez menos al cine, y eso hizo que muchas salas de cine tuvieran que cerrar. La industria cinematográfica pasó a estar dominada por comerciantes y no por artistas.
Fue así como la industria del cine empezó a sofocarse y a limintarse a unos pocos géneros exitosos, descuidando al resto de los géneros que quizá no generaban tanto dinero pero que daban Obras Maestras. Nadie se atreve a tomar grandes riesgos. El mismo George Lucas dijo que un proyecto como Star Wars hoy en sería imposible, debido a que ningún estudio se habría arriesgado a financiar la peli, o bien se habrían arriesgado pero habrían puesto muchas condiciones. En cambio en los 70s cuando Lucas hizo Star Wars, casi no le pusieron trabas y confiaron plenamente en el.

Aquellos damnificados del cine y aquellos que no pudieron trabajar en el cine debido a la escasa oferta laboral de una industria saturada, necesitaban un lugar donde poder trabajar y expresar sus ideas. En ese contexto, la televisión ya era una constante en todos los hogares a nivel Mundial, y no solo en los países desarrollados. Para el comienzo del siglo XXI había casi un televisor por persona en el Mundo, y no sorprende que el medio televisivo haya sido el elegido por aquellos a los que la industria cinematográfica les dio la espalda.
Los resultados no se hicieron esperar, en unos años ya teníamos series como Dexter, The Walking Dead, Lost, Breaking Bad, Game of Thrones, Black Mirror, y otras tantas series. Todas ellas rompieron records de audiencia, y recibieron críticas excelentes. Mientras tanto el Mundo del cine continúa manejando cifras altísimas de dinero, pero la cantidad de películas taquilleras son pocas aunque verdaderas máquinas de hacer dinero, por lo que al haber menos pelis exitosas hay mas dinero para menos personas. Respecto a la calidad de las pelis., cada vez salen menos películas que son consideradas "Obras Maestras" y eso dice mucho.
Por lo tanto puede decirse que la maniobra de los estudios fue un "éxito" para los mismos, aunque para los que trabajaban en el cine fue una situación que dejó mucho que desear. Muchas películas de hoy en dia son refritos, remakes y copias de viejas fórmulas exitosas (buscando repetir el éxito que dichas fórmulas tuvieron en su momento), mientras que hay series de mucha calidad que ya compiten mano a mano por la atención del público. Todo esto es resultado de la migración de muchos creativos del cine a la TV, o bien que muchos jóvenes emprendedores elijan a la TV como medio de trabajo. En ambos casos esto se debe a que la TV es una industria que no está saturada y que da muchísimas mas libertades. Por lo tanto la "crisis" del cine coincidió con el apogeo de las series en calidad y audiencia.

No obstante pronto aquellos que están al mando en los estudios, se dieron cuenta de que estaban matando el cine. Y buscaron a los creativos a los que hace tiempo dejaron ir. ¿Dónde fueron a buscarlos? En la televisión, claro está, hablamos de tipos responsables de éxitos en la televisión como Frank Darabont (uno de los damnificados, que luego hizo The Walking Dead), Alan Taylor (de Game of Thrones) y Rian Johnson (director del mejor capítulo de Breaking Bad, Ozymandias), entre los directores y otros tantos guionistas y demás, que en las pocas incursiones que tuvieron en el Mundo del cine la rompieron.
Ojalá que se den cuenta de que hay que seguir apuntando a ellos, de otra forma pronto veremos mas cosas de calidad sentados en el sillón de nuestra casa que en el cine. Sucede que el Mundo de la televisión además tiene mas margen de error, es decir, le permite a los creativos cometer errores que pueden ser solucionados en capítulos sucesivos, mientras que en el cine no se pueden cometer errores. Por eso los estudios de televisión como HBO o AMC ven todo desde un punto de vista mas relajado, ningún fracaso es tan grave como para que la serie se vaya al tacho, siempre se puede solucionar en temporadas o capítulos sucesivos. La televisión permite contar historias mas largas y desarrollar mejor a los personajes, lo cual es una ventaja muy grande.


En conclusión, yo soy un cinéfilo y el cine es una de mis grandes pasiones, pero debo reconocer que hoy en día se ven series de TV que no tienen nada que envidiarle a muchas películas actuales (aún están lejos de las obras de arte del cine clásico). La brecha entre las películas y las series no solo se a acortado, sino que es casi inexistente y los profesionales van de un medio a otro sin inconvenientes, Por otro lado es realmente lamentable que el cine esté en una crisis, quizá la solución a esta crisis está en volver al cine de los orígenes y alejarse del frío negocio de la taquilla para volver a darnos obras maestras.

No digo que todas las películas actuales sean malas, hay directores como Nolan, Tarantino o Peter Jackson que son sensacionales y triunfan en el cine actual entre otros. Hay películas actuales que realmente me encantan y son unas cuantas. El tema es que uno ve una serie como Breaking Bad, que está tan bien hecha, tan pensada, tan atrapante, tan inteligente, con una historia tan actual como interesante; que uno desearía que los que hicieron Breaking Bad hagan cine. Obviamente Breaking Bad es una de las tantas series que nos muestran que no todo está inventado, que hay mucho por inventar aún. Y estaría bueno que los responsables de todas estas series hagan cine, simplemente porque quiero volver a ver cine para pensar, que es lo que está faltando en estos días (no digo que no haya, digo que podría haber mas si se recurre a la gente indicada), en lugar de tanto refrito, remake, etc.

Yo por mi parte amo el cine porque me encanta y es una pasión para mi, no existe crisis capaz de hacerme perder el gusto por el buen cine. Pero también voy a continuar mirando muchas series, que como dije antes, tienen muchísima calidad y llegaron para quedarse. La tele ya no tiene casi nada de "caja tonta", y ejemplos sobran.

Antes hablar de cine era hablar de películas, hoy en dia hablar de cine es hablar de películas y series. Las cosas han cambiado